一线|《流浪地球》《惊奇队长》火爆后 IMAX在中国期望更大

[摘要]在刚刚过去的春节档里，现象级的华语科幻电影《流浪地球》在中国603块IMAX银幕上取得了超过3亿人民币的票房，超过了《复联3》成为了IMAX在内地市场历史票房冠军。

腾讯《一线》报道 作者：吴汉汉

2019对于IMAX在中国市场的发展来说将会是一个好年份。

在刚刚过去的春节档里，现象级的华语科幻电影《流浪地球》在中国603块IMAX银幕上取得了超过3亿人民币的票房，超过了《复仇者联盟3：无限战争》成为了IMAX在内地市场历史票房冠军。在这个3月，新开画的《惊奇队长》成功打破了IMAX全球最佳三月开画纪录，在内地市场首周末票房近7000万人民币，同样创作了三月最佳票房开画纪录。2019年至今，IMAX在中国大陆市场的票房已比2018年增长了约60.7%。

也正是在这样的红火开头下，新近上任的IMAX娱乐公司总裁兼IMAX公司执行副总裁梅根·科里根来到了北京，和《一线》作者充满热情地分享了接下来的工作计划。在接下来，《雷霆沙赞》、《复仇者联盟4：终局之战》、《狮子王》、《哥斯拉：怪兽之王》《八佰》……IMAX片单上大片的名字一个接一个，除此之外，梅根还非常看重《波西米亚狂想曲》这样独特类型的IMAX影片。

本周末，这部讲述了摇滚传奇皇后乐队的音乐传记类影片将登陆内地。在上个周末全国的点映场过后，影片在猫眼、淘票票两大购票平台上的评分都超过了9.4分。

“当你在IMAX影院的时候，你会觉得自己置身在温布利的Live Aid的现场，这是一种独特的经历。我们的技术为电影制作者和幕后工作人员提供了独特的工具，完全呈现他们想讲述的故事和镜头语言，不管是摇滚音乐会还是超级英雄拯救地球，都可以让人有身临其境的感受。”梅根说。

在内地市场深耕超过10年时间，现在的IMAX对观众来说不再只是“巨幕”这一个单一的含义。影迷们已经可以对“特殊画幅”、“IMAX摄影机”、“DMR技术”这些技术名词津津乐道，不远千里去打卡“IMAX激光影厅”也成为了资深影迷的标签。

在眼下，除了已经开业的超过600家影院，有227座新影院已经签约待建中。。IMAX目前对于中国电影市场的规模分析，预计最多可以容纳1200家IMAX影院。

在今年上映的管虎导演新作《八佰》将标志着IMAX和中国电影工业间关系的全新里程碑，这是第一部全程使用IMAX 2D数字摄影机拍摄的华语影片。之前，姜文曾经在《一步之遥》中使用过IMAX摄影机。

梅根·科里根曾在派拉蒙任职，她也是三个孩子的妈妈。从独立电影行业再到好莱坞，她的职业生涯和对电影的热情，依然让她为每一天的工作激动不已。在派拉蒙任职期间，她参与过《变形金刚4》等影片在内地的宣传推广工作，在她看来，中国电影市场不仅在票房上已成为“全球第二大市场”，也是全世界最有活力的市场。

中国市场能够让她继续保持学习的热情：“我喜欢中国市场的一点就是观众口碑对电影票房表现有强有力的话语权。这点也许会让电影人感到许多不确定性，但我个人很认可这个趋势——尤其是随着观众电影欣赏水平的不断提高观众评分能影响一部电影的走势，观众传达出的信息能有力预测一部电影是否能成功。观众评分高的电影无论票房还是影片声势都会强劲飙升，否则结果就截然不同。中国市场给了我们很多启发，在拓展其他市场、了解消费者需求方面都有很强的借鉴意义。总体而言，我觉得中国电影观众是一个非常有活力的群体，在如何扩大业务、与观众互动以及以观众建立良好的动态关系等方面，其他市场可以借鉴这里的经验。”

腾讯《一线》：《流浪地球》让IMAX在中国的市场成绩再上一层楼，你对于今年IMAX的发展预期是什么样的？

梅根·科里根：我们第一季度在中国取得的成绩的确令人难以置信，所以说我 迅速上飞机，迅速来到这里，来了解一下目前的市场。。

《惊奇队长》不只是在中国，在全世界的开片都取得了重大突破。这部电影不是续集，而是新的单人电影，这对电影本身和对我们来说都意义重大。我们今年的影片非常多样化，片单上有不少强劲的好莱坞大片，比如《狮子王》、《复联4》；还有第一部全程使用IMAX摄影机拍摄的华语电影《八佰》。

腾讯《一线》：比起观众更习以为常的特效大片，《波西米亚狂想曲》这样的IMAX电影能带给IMAX什么样的积极意义呢？

梅根·科里根：我觉得这个问题问的很好。我们是一个强调技术实力的品牌，《波西米亚狂想曲》在奥斯卡获得了最佳音响效果和音效剪辑奖。那些技艺高超的音效剪辑师在给IMAX版本混音本身就是一项非常重要的过程，因此当你在IMAX影院的时候，你会觉得自己置身在温布利的Live Aid的现场。

而音乐是一种非常独特的体验。在互联网和社交媒体的作用下，世界已经变得很小——洛杉矶的孩子想看韩流明星，北美有人想看《流浪地球》。而电影则在进一步缩短这种距离，在顶尖水平的声效和视效加持下，你仿佛能够进入到影片场景中，与自己最喜欢的乐队做亲密接触——这时人们才会真的得到共鸣，而我们一直都明白这正是IMAX与普通观影体验的区别。

可见契合IMAX体验的优质电影有很多，不只视效影片，声效佳片亦然。我们也很乐意去考虑各种类型的影片。因为我们有专门的技术为电影制作者和幕后工作人员提供了独特的工具，让他们能够讲述各种各样的故事，可以让人有身临其境的感受，这点非常棒。

腾讯《一线》：目前有多少家影院在建，会加速1200家目标的进程吗？

梅根·科里根： IMAX商业影院网络在2018年底达到了624 家， 另有签约待建的影院272家，所以影院业务仍会扩大。我们在中国有很好的合作伙伴，也一直和他们保持影院网络拓展进度的沟通。1200家只是目前我们对中国电影市场容量的一个分析预估。。

我们也花了很多时间为中国市场的发展构思有趣的新点子因为这是一个不断演变的市场。我一直强调，中国市场的一大特点就在于它是世界上最具活力的市场之一；是观影人群最年轻的市场之一；是社交媒体推动力最强的市场之一。

中国是一个我需要花很多时间研究的市场，不只因为市场本身的重要性，也因为它强有力的借鉴意义—它能够能帮助我们学会如何去扩大和思考其他市场。 这里的观众和市场充满活力和趣味。在如何扩大业务、与顾客互动以及以观众建立良好的动态关系等方面，其他市场可以有所借鉴。

腾讯《一线》：从你的答案中，大家可能会好奇，中国市场能让好莱坞以及其他市场学习到哪些东西呢？

梅根·科里根：从社交媒体的角度来看，中国的年轻人文化拥有绝无仅有的互通性，同时也是个积极的市场，因为它年轻、充满活力。很多人都认为看电影是一个相对传统的娱乐形式，但是中国的电影观众却年轻、生机勃勃、充满活力。

我还喜欢中国的一点就是观众口碑能够强有力地影响一部电影的命运，这点也许在某些情况下会带来不确定性，但我其实挺喜欢这样的趋势，尤其是随着观众口味不断提高，观众评分能影响一部电影的表现，观众传达出的信息能有力预测一部电影是否能成功，观众评分高的电影会经历火箭发射一样的体验，反之则结果就截然不同了。

但作为一个内容创作者，你必须为观众考虑——我觉得其他市场也学会了这种思维方式，我认为这是一种重要的思维方式。不要太过于关注新闻报道，影片服务的主要还是观众，中国观众的声音是很有分量的。

腾讯《一线》：尤其是中国这个充满活力的市场中，竞争也更加激烈，在高端放映市场，像杜比影院在过去两年增势强劲，你会怎么应对呢？

梅根·科里根：IMAX在电影领域有差异化的品牌定位和技术。 在电影产业中，IMAX是唯一一家端到端的娱乐技术提供者。 我们有自己的独特的生态体系, 参与到产业链的每一个环节之中。我们和电影制作者保持着密切的合作和沟通，从前期电影拍摄过程到后期转制，我们会一直保持关注，我们关心电影要怎么拍，音效要怎么混合以及过程中的技术攻坚。

还有一部电影背后患难与共的合作精神，这也是与众不同的一方面。我们独树一帜，这点让我很自豪。

腾讯《一线》：《八佰》是第一部全程使用IMAX摄影机拍摄的中国电影。在我看来，使用IMAX摄影机更意味着一个更高的，世界级的电影制作标准。接下来，如何让更多的中国电影人和IMAX距离更近呢？

梅根·科里根：是的，就像克里斯托弗·诺兰是IMAX的忠实拥趸，选择IMAX的导演都是对于这项技术充满热情的创作者。因为有时候你会觉得，制作一部电影，片场有几百人要管理，开销巨大，已经有太多要考虑的问题。在此情况下，为什么还要用如此高标准的摄影机增加拍摄的复杂性？

只有真正对IMAX摄影机感兴趣的人，才会想要解决高标准带来的技术问题，用它来拍摄电影。当然，我们也想让事情变得更加简单一些，比如让美国的专家来示范，教大家怎么使用IMAX摄影机。也可以通过拍摄片段或者其他可选项来逐步熟悉IMAX摄影机，让创作者可以做一些有趣味、有创造性及试验性的拍摄，电影导演一开始的压力就会相对较小。

我们希望将IMAX摄影机能够被更多优秀的、风格多元化的导演使用。在今年的上海电影节上，我们可能就会举办类似的专业论坛，让更多的中国电影人能进一步了解IMAX技术。

腾讯《一线》：最后，作为一名女性高管，在好莱坞工作并不一件容易的事情，你对这个行业的热情来自于哪里呢？

梅根·科里根：我有三个可爱的儿子以及一位出色的伴侣，我觉得自己真的很幸运能够取得今天的成就。因为我觉得，你只有不断学习，成长，思考自己如何变得更优秀，才能迎接挑战。

因为我很享受家庭生活，所以每当需要把时间花在除家庭以外的事情上时，我就会想，这么做真的值得吗？答案是肯定的。因为我自己很喜欢看电影，我喜欢呆在漆黑的电影院里，让自己完全沉浸其中。我也喜欢看着自己的孩子沉浸在电影里，我希望电影业能够在全球继续兴旺发展。

现在的年轻人都是捧着手机长大的，所以他们是天然的电影制作者。他们想着如何讲故事，拍摄自己的生活，记录自己的每一天。我想的是如何为所有人提供这样的机会，为不同的人，包括男性，女性以及有着不同文化背景的人，提供制作电影并分享的机会。 我觉得这真的很重要。互联网已经改变了人与人之间的交流方式。我认为现在的年轻人比以前的任何一代都重视彼此之间的交流，我还感受到了不同民族之间的文化碰撞。

现在的世界已经变的很小了，我们作为一家娱乐技术公司，必须变得全球化，考虑怎么讲好故事以及了解拍摄电影的多种方法。

我一直都很喜欢与电影创作者一起工作，我最开始是从独立电影做起的，比如亚历山大·佩恩（《内布拉斯加》、《缩小人生》），我最初就和他合作。看着那些当时默默无闻却有才华的电影制作人闯出一片天，成为家喻户晓的人物，真的很有趣。

所以在我们这个行业，你的电影必须要做到最好，那些平庸的，或者是只有简单视效堆砌作品是没有出路的。很多人都说现在是电视剧发展的黄金时代，但是我觉得电影真的依然非常的棒，能够处在这个行业里我觉得非常的荣幸。